Cuando el primer libro ilustrado de Jimmy fue publicado en 1998, el autor local esperaba poco más que cierto interés con la venta del libro. Sus libros ilustrados narran historias con dibujos surrealistas y breves descripciones verbales. “Pero pensé que podíamos hacer un mejor trabajo con el mercadeo”, dice Lee Yu-san, ex editora de la compañía que publicó los libros de Jimmy. “Su trabajo tenía el potencial de ser usado de una manera más creativa”.
Tres años después, Lee estableció su propio negocio, Jimmyspa, con el objetivo de usar la mayor popularidad de Jimmy como un autor más vendido para crear una marca conocida ampliamente. Al autorizar a empresas tales como compañías de telecomunicaciones para usar los diseños creados por Jimmy, y combinarlos con sus productos, Lee ya ha hecho de Jimmy un nombre conocidísimo en Taiwan, Hong Kong, y China. El año pasado, el fenómenoalcanzó tal punto que una compañía cinematográfica eligió una de las historias ilustradas de Jimmy, y la convirtió en un filme comercial. El éxito del fenómeno de Jimmy está reflejado en el crecimiento de Jimmyspa. La compañía de Lee comenzó como un espectáculo de una sola mujer, y hoy tiene oficinas en Taipei y Shanghai con un total de 20 empleados.
El éxito de Lee y Jimmy testifica el gran potencial comercial de la creatividad. El año pasado, Lee estuvo entre un grupo que fue invitado por el Consejo de Asuntos Culturales, de nivel ministerial, para pronunciar discursos alrededor de Taiwan con el fin de animar a aquellos interesados en las emergentes industrias culturales y creativas. Entre tanto, los seminarios y simposios internacionales recientes sobre este concepto innovador han atraído a más de 1.700 personas en total. Gradualmente, los artistas y empresarios locales han comenzado a ver el potencial de las industrias culturales y creativas.
Tchen Yu-chiou: “En la tendencia ha cia la globalización, las creaciones artísticas y el color local son dos cosas que nunca pueden reemplazarse”.
Por su parte, el Gobierno Central está animando el desarrollo de estas actividades, que fueron incluidas en Reto 2008, un plan de desarrollo nacional de seis años, que comenzó en 2002. La decisión de convertir el desarrollo de las industrias culturales y creativas en una política nacional se debe mucho al éxito de un esfuerzo similar en Gran Bretaña. Según el Consejo, el gobierno británico ha tenido un éxito enorme en el fomento de la industria en una importante fuente de ingresos. Como el gobierno británico comenzó a apoyar la industria en 1997, ha experimentado un incremento de £21.000 millones (US$31.530 millones) generados por el sector en 2000, más de los£600 millones (US$982,64 millones) de cuando comenzó el programa. Durante ese período, el número de empleados en esta industria se elevó de 96.000 a 1,95 millón.
“Se están convirtiendo en industrias principales del siglo XXI”, dice Tchen Yu-chiou, entonces ministra del Consejo. Una primera razón del crecimiento de estas industrias basadas en la creatividad es que pertenecen a la economía basada en los conocimientos. Es especialmente significativo para Taiwan, porque la isla carece de recursos naturales, y tiene que depender de industrias que se basan en los recursos humanos y la creatividad de la gente local. En efecto, en la búsqueda de una economía sostenible y adaptable, las industrias culturales y creativas podrían desempeñar un papel crucial. Estas industrias podrían ser la próxima tendencia dominante de una industria basada en los conocimientos ya madura que se ha arraigado en Taiwan. “Su ascenso ayudará a aumentar la tasa de empleo, que cae inevitablemente en cualquier país desarrollado donde las industrias de la alta tecnología juegan un papel principal”, dice Tchen. Según el Instituto de Investigaciones Económicas de Taiwan, la isla podría experimentar un crecimiento en la industria para alcanzar un valor de NT$1,16 billones (US$35.150 millones) en 2008, más de los NT$440.000 millones (US$13.000 millones) en 2001.
Un efecto igualmente importante del desarrollo del sector es que, a través de la tecnología moderna, los productos culturales pueden fabricarse y hacerse más accesibles a la gente común. Una esperanza para el apoyo gubernamental de estos esfuerzos es que más gente tendrá acceso a la cultura. “Eso impulsará la igualdad cultural entre el público”, dice Tchen.
Cinco fábricas de cerveza abandonadas, tales como ésta en Taipei, están siendo convertidas en parques culturales alrededor de la isla.
Mientras se lucha por beneficios en la isla, los programas también ambicionan aspiraciones internacionales. En una villa mundial en expansión marcada por la homogeneidad cultural, es mucho más significativo la promoción de la identidad única de Taiwan mediante el desarrollo de estas industrias culturales. “En la tendencia hacia la globalización, las creaciones artísticas y el color local son dos cosas que nunca pueden reemplazarse”, dice Tchen. “Las industrias cultural y creativa deberían hacer el máximo uso de ellos. Debemos apresurarnos, a medida que muchos otros países están haciendo grandes esfuerzos en este campo”.
Un ejemplo del mercadeo exitoso de destrezas y motivos locales es Corea del Sur, el mayor exportador del mundo de softwares de juegos en línea, que se incluye entre los productos culturales tanto en Corea como en Taiwan (donde se encuentra bajo la categoría de industria de entretenimiento digital). Albert Liu, presidente de Gamania Digital Entertainment Co., uno de los agentes líderes en Taiwan de juegos coreanos, dice que Corea del Sur comenzó a desarrollar la industria de juegos en línea en 1996, y calcula que hoy, los juegos surcoreanos gozan de más del 90 por ciento del mercado en el mundo.
Sólo a comienzos del milenio, Taiwan logró entrar en el mercado de juegos en línea, y se topó con una dura competencia. “Pero no debemos preocuparnos mucho por la situación”, dice Liu. “Creo que en el período de tres años, Corea del Sur sentirá que Taiwan se está volviendo competitiva”, y agrega que para finales del año, su propia compañía debe poner a la venta su primer software de juegos en línea. “Será muy taiwanés en términos de la cultura y el espíritu del juego”, dice. “Los jugadores se encontrarán en un mundo virtual donde necesitarán comprometerse y tolerarse mutuamente para sobrevivir. Así es la sociedad de Taiwan”.
En muchos aspectos, las industrias de la ncreatividad son de naturaleza adaptable para Taiwan, con su alto nivel educativo, inteligencia tecnológica, y participación de grupo. “No hay duda que los taiwaneses son más creativos y humorísticos que la gente de otros países asiáticos”, dice Jerry Hsia, profesor asociado de la Escuela de Postgrado de Artes de Medios Aplicados, de la Universidad Nacional de Artes de Taiwan. “Deben tener sentido del humor para luchar contra el sentimiento de haber sidos colonizados por tan largo tiempo”, dice.
¿Tiene un precio? Un buen sistema de colocación de precios es esencial para el desarrollo de las industrias culturales y creativas.
Hoy, Taiwan es una democracia con una alborotada vida política y una economía orientada hacia los mercados altamente competitivos. Una de las metas de hacer públicas las industrias culturales y creativas es conseguir el capital para invertir. Pocos inversionistas han mostrado interés en el sector porque no se dan cuenta del alto potencial de ganancias en las inversiones.
Entretanto, los artistas de Taiwan se han distanciado a propósito del mundo de los negocios. “Si se les habla sobre comercialización y producción en masas de sus obras, sienten que se trata de algo vulgar”, dice Hsia. “Muchos de ellos necesitan darse cuenta de las posibilidades que hay afuera”. El círculo de las artes y la cultura ha dado tradicionalmente la impresión de un grupo de gente que lucha por el patrocinio del Gobierno para sobrevivir, agrega, lo que sugiere que sus creaciones no son comerciables. “Los artistas deben poner fin a esto; de lo contrario, ningún inversionista les prestará atención”.
Poner a los artistas e inversionistas a trabajar juntos para el bien de las industrias culturales y creativas ha sido una gran ambición del Gobierno. Medidas más concretas han sido tomadas para crear un ambiente favorable para la unión entre el arte y el comercio. Una estructura legal completa conforme a la Ley para el Desarrollo de las Industrias Culturales y Creativas está siendo construida. La ley, que está siendo actualmente redactada nuevamente en el Yuan Ejecutivo, establece reglas para asegurar el crecimiento a largo plazo de las industrias, por ejemplo, la estipulación de que las agencias gubernamentales relevantes deberían crear un programa para dirigir el desarrollo de las industrias cada cuatro años.
La ley incluye muchas provisiones que podrían contribuir a un ambiente saludable para estas empresas, tales como el establecimiento de un sistema de precio para las obras de arte y productos culturales. Esto es esencial para brindar cierta consistencia y reglamentación para el mercado, pero muy desafiante al mismo tiempo. Como indica Tchen Yu-chiou, a diferencia de otros productos, las mercancías artísticas y culturales pueden ser inapreciables.
El Gobierno está considerando exenciones tributarias para la gente que participa en exhibiciones y actuaciones culturales.
Aún así, el Gobierno siente que vale la pena tratar a pesar de los obstáculos, y la ley ofrecerá también incentivos tributarios, tales como exenciones para la gente que participe en las exhibiciones y actuaciones culturales, así como a las empresas que hagan donaciones a compañías en las industrias culturales y creativas.
Después de ser revisadas por el Ministerio de Asuntos Económicos (MOEA, siglas inglés) el año pasado, las medidas en cuanto a préstamos comerciales a bajo interés han sido ahora extendidas a este sector. Las reuniones que resaltan el esfuerzo gubernamental para traer dinero hacia estas industrias han atraído alrededor de 600 participantes, incluyendo prestamistas del sector bancario, quienes podrían ser una fuente de capital. El año pasado, el MOEA también trató de fortalecer las protecciones de los derechos de propiedad intelectual, que son cruciales a este sector.
Entretanto, el Consejo ha estado dictando cursos de entrenamiento para individuos prometedores interesados en la industria, ofreciéndoles destrezas en mercadeo y administración. El año pasado, el Consejo entrenó alrededor de 1.000 jóvenes que nunca habían estado en este sector. Otros 15 que ya tenían experiencia en el sector fueron enviados a Gran Bretaña donde pasaron seis semanas trabajando como pasantes en organizaciones relacionadas con las industrias creativas. “De todos los tipos de talento, la escasez de talento para comercializar nuestros bienes culturales a los extranjeros es el más serio”, dice Tchen Yu-chiou.
Por ahora, el sector está recibiendo el impulso de cinco centros de recursos ubicados en cuatro universidades y un colegio universitario alrededor de la isla, que operan bajo el Ministerio de Educación. Estos centros tienen el propósito de ser plataformas para los sectores público, privado y académico, para intercambiar puntos de vista y hacer contribuciones al trabajo de investigación en los campos de diseño digital audiovisual, artes tradicionales, diseño de moda de productos cotidianos, y administración y comercialización en las industrias culturales y creativas. El Centro de Diseño de Taiwan del MOEA, que comenzó a operar a principios de este año, es un lugar donde ocurre el intercambio de información actualizada sobre diseño; ofrece también información sobre diseño de sus oficinas en el exterior en Alemania y Estados Unidos para mantener Taiwan al día en las tendencias internacionales de diseño.
Taiwan debe ocuparse de las industrias culturales y creativas, y la economía basada en los conocimientos, porque la isla no es rica en recursos naturales.
Entretanto, la Oficina de Información del Gobierno ha redactado un borrador de un proyecto para la creación de un centro de base de datos visuales y auditivos, que adquirirá, restaurará, y ofrecerá índices de los materiales relevantes. Cinco refinerías de licor improductivas alrededor de Taiwan, propiedad del Buró de Tabaco y Vinos de Taiwan, están siendo convertidas en parques culturales, según los planes del Consejo. Todos los proyectos de conversión están actualmente en su etapa de planificación, y están programados para completarse en octubre de este año.
A pesar del progreso logrado en la integración de recursos bajo una política nacional para impulsar las industrias culturales y creativas de una manera sistemática, queda aún mucho espacio para mejorar. El asunto de los derechos de propiedad intelectual sigue siendo una preocupación importante. “La actitud de los consumidores tiene que cambiar”, dice Jerry Hsia. “Ellos deben dejar de comprar productos pirateados”. De hecho, si la cuestión de los derechos de propiedad intelectual, que es tan fundamental para cualquier industria que produce artículos creativos, sigue sin resolverse, todos los esfuerzos serán en vano. Albert Liu, de Gamania Digital Entertainment —una empresa altamente vulnerable para piratear— discute que solamente cuando los derechos de propiedad intelectual estén protegidos puede ser posible que la gente ponga su corazón y alma en las actividades creativas.
Esta lucha correrá paralela a los esfuerzos para que las agencias encargadas de la creatividad cooperen con los empresarios. “Toma tiempo impulsar un nuevo concepto. Ud. tiene que hacerlo a diario”, dice Tchen Yu-chiou. Sin embargo, la actitud está cambiando. “Al principio, siempre me sentía desafiada cuando trataba de promover la idea como la jefa del CCA (quien no debería hablar sobre la comercialización del arte), pero ahora es mucho más fácil comunicarse y el término ‘industrias culturales y creativas’ ya no es tan extraño”.
Una introducción a las industrias culturales y creativas
El asunto de las industrias culturales fue tratado por primera vez en 1995 en un seminario celebrado por el Consejo para los Asuntos Culturales. En 2002, el Gobierno Central anunció el proyecto de desarrollo Reto 2008, que incluye provisiones para desarrollar industrias culturales y creativas. El año siguiente fue designado como el Año de las Industrias Culturales por el Consejo, y un equipo interministerial bajo el Ministerio de Asuntos Económicos (MOEA, siglas en inglés) fue establecido con el fin de coordinar los esfuerzos de las agencias gubernamentales involucradas en la tarea de desarrollar industrias culturales y creativas. Luego, el año pasado, un comité fue formado bajo el Yuan Ejecutivo para dirigir programas y determinar estrategias para el sector.
El término “industrias culturales y creativas” fue ideado con referencia a los nombres usados por el gobierno británico y la Organización Educativa, Científica y Cultural de las Naciones Unidas. El primero tiene una política para las “industrias creativas”, definidas como aquellas industrias que tienen su origen en la creatividad, destreza y talento individual, y que tienen un potencial para la creación de riqueza y trabajo mediante la generación y explotación de la propiedad intelectual; la segunda, usa el término “industrias culturales”, definidas como aquellas que combinan la creación, producción y comercialización de contenido que es intangible y de naturaleza cultural. El contenido es protegido típicamente por copyright, y pueden tomar la forma de bienes o servicios.
En Taiwan, las industrias culturales y creativas incluyen 13 áreas: El Consejo es responsable del desarrollo de industrias para las artes visuales, la música y artes teatrales, instalaciones culturales (tales como museos y salas de concierto), y las artesanías; la Oficina de Información del Gobierno promueve los filmes, las transmisiones y la televisión, y la publicación; las categorías de publicidad, diseño (tales como diseño de marcas comerciales, diseño de páginas web, diseño de empaque), diseño de moda, vida creativa (productos creativos para el uso cotidiano), y el entretenimiento digital se encuentran bajo la autoridad del MOEA; y el Ministerio del Interior es responsable del desarrollo de la industria del diseño arquitectónico.