En el vestíbulo del Museo de Bellas Artes de Taipei, Internacional Errorista de Argentina capta el espíritu de la Bienal de Taipei 2008 en su presentación de una manifestación callejera. Recortes de figuras humanas en cartón se encuentran en medio de volantes de protesta dispersos, junto con cartelones de protesta encima de sus cabezas. El tipo único de arte de instalación del grupo no está separado de los asuntos mundiales, sino que se entreteje con los contextos sociales y puede ser visto como una forma de cambiar al mundo.
Internacional Errorista nació en Argentina a partir del grupo Etcétera*, con el fin de expandir sus ideas. El mismo fue creado para una manifestación que se llevó a cabo cuando el presidente estadounidense, George W. Bush, visitó Mar del Plata en ocasión de la Cumbre de las Américas en 2005. El grupo es una organización internacional que considera al "error" como una filosofía de vida.
Extendiéndose del 13 de septiembre hasta el 4 de enero de 2009, la sexta edición de la Bienal de Taipei muestra las obras de 47 artistas provenientes de 26 países, quienes contemplan la condición cultural de la globalización capitalista neoliberal, así como la ambivalente relación entre estética y política. Los dos principales curadores, Vasif Kortun y Manray Hsu, consideran que si bien las artes no dan respuestas para el caos del día de hoy; sin embargo, tienen la capacidad de impartir energía para el pensamiento y también ofrecen una oportunidad para reflexionar en torno a la globalización.
La 6ª Bienal de Taipei ofrece una variedad de encuentros con la ciudad de Taipei, apartándose en cierto sentido del contexto de las ediciones anteriores. Hsu y Kortun no consideran que el evento puede funcionar como un producto final importado y por lo tanto, han trabajado para que el mismo sea expuesto a diversas oportunidades, demostrando su capacidad de crear y responder.
Los temas que se han integrado en la bienal incluyen la transformación urbana de Taiwan, la mano de obra inmigrante, el surgimiento de las micro-naciones y el colapso ecológico. En cuanto a la metodología, el evento insta a los participantes a presentar nuevas obras y crear en Taiwan, de modo que se desarrolle una relación con el contexto de la vida social local. La exhibición es una constelación de videos y artes de instalación, así como algunos proyectos de arte activista.
Hsu y Kortun creen que es importante que los artistas comuniquen sus pensamientos e interactúen con cuantas personas puedan al dar forma a la exhibición. Hacia ese fin, los curadores y artistas están presentando disertaciones durante toda la duración de la exhibición para procurar discusiones e ideas que puedan ayudar a informar acerca de la bienal, e inspirar proyectos adicionales que puedan ser lanzados conjuntamente con el evento principal.
Cerveza gratis, del grupo Superflex, refleja la posibilidad intoxicante de ser liberado del capitalismo.
El artista italiano Mario Rizzi ha presentado un video titulado Sopa de Pollo, donde expone la situación de dos mujeres de Indonesia y Vietnam que tienen maridos taiwaneses. Sus experiencias y los obtáculos culturales a que se enfrentan al vivir en una sociedad patriarcal son apenas la punta del iceberg, con incontables trabajadores emigrantes viviendo situaciones similares en Taiwan y en todo el mundo.
¿La globalización socava las necesidades de los países? Irwin, un grupo de artistas de Eslovenia, ha colaborado con el grupo social Nuevo Arte Esloveno para iniciar el proyecto titulado Estado NSK en el tiempo. Según los artistas, el "estado" utópico no existe en la realidad del espacio tridimensional y no tiene un territorio físico, sino sólo el territorio en la dimensión del tiempo. Sin embargo, después de varias exitosas muestras alreadedor del mundo, NSK se jacta ahora de tener miles de "ciudadanos" y símbolos nacionales formales como una bandera, estampillas y escudos. En la bienal, los visitantes al museo pueden solicitar un pasaporte de NSK gratis.
Detrás de la pared --proyecto del artista-activista del graffiti taiwanés Chang Shuo-yin-- se mofa de la autoridad a través de su reproducción de las paredes grises que generalmente se encuentran en los campos militares. El artista adopta el pseudónimo de Bbrother, emulando al Hermano Grande, la imagen omnipresente de un hombre presentado como el fundador y líder de Oceanía en la obra 1984, de George Orwell. Bbrother también es conocido por su participación en manifestaciones callejeras y su creación de graffiti que expresa sus opiniones políticas.
Otra artista taiwanesa que participa en la bienal es Wu Ma-li, que declara su preocupación por el medio ambiente a través de Arca Verde, donde incluye un huerto que ella ha instalado afuera de una ventana del vestíbulo del museo. Solicitando a la gente que se una a ella para disfrutar del regocijo de cultivar verduras y participar en su taller de trabajo, Wu espera que su proyecto "Taipei, mañana como un lago de nuevo", pueda inspirar al público a poner más atención a la crisis alimentaria mundial, al enverdecimiento de las ciudades y al millaje del carbono en los alimentos.
Lara Almarcegui, de España, también ha resaltado la relación entre el ser humano y el medio ambiente. Su proyecto, Un terreno vacío en el río Tamsui, Taipei, procura preservar un pequeño pedazo de terreno. Almarcegui ha firmado un contrato con el Gobierno del Distrito de Taipei, donde la administración promete no desarrollar el espacio durante 10 años. Un video de la isla que presenta sus plantas, historia y situación actual se proyecta en el museo. La artista española también presenta otro proyecto ubicado en Taipei, donde ella ha derribado la pared que separaba a una dilapidada casa de madera al estilo japonés para exponerla a los transeúntes. Explicando su filosofía como una "intervención anti-intervencionista", la artista declara que que desea recordar al público de las esquinas olvidades en los espacios urbanos.
Los visitantes pueden deambular en medio de siluetas humanas en el arte de instalación de Internacional Errorista. (Fotos de Chen Mei-ling)
Para descubrir las vías alternativas de subsistencia dentro del marco de la economía capitalista de nuestros días, el grupo danés Superflex aplica el concepto del soporte lógico gratuito a sus "productos". El grupo colaboró con la estatal Corporación de Tabacos y Licores de Taiwan para producir Cerveza Gratis Taiwan, un brebaje que no guarda el secreto de su receta. El grupo explica su razonamiento creativo señalando que no es propiedad de sus creadores, y sólo tiene sentido cuando se usa o es mejorado por los espectadores. Aparte de la cerveza, Superflex también ha diseñado máquinas de juego que simulan la situación financiera global, con la esperanza de que la gente comience a entender las luchas por el poder que están ocurriendo dentro de ella.
Como se mencionó, la bienal de 2008 es más ambiciosa que las ediciones anteriores. Por primera vez, la exhibición se ha extendido a varios sitios en Taipei. Por ejemplo, las fotos digitales del artista malasiano Wong Hoy-cheong se exhiben en la Estación de Transporte Rápido en Masa de Zhongxiao Xinsheng; mientras que Bert Theis, de Milano, Italia, presenta Pentágono Asiático en la Cervecería de Taipei. Los videos producidos por el artista turco-alemán Nevin Aladag se proyectan en una pantalla al aire libre en la Arena de Taipei.
Por otro lado, la bienal de este año ha sido transformada en algo más que una mera exhibición. El museo ha colaborado con Diccionario de Guerra --una comunidad de activistas sociales del Internet-- para realizar una conferencia donde los artistas reflexionan acerca de las interpretaciones alternativas de la guerra. Programas paralelos incluyen al festival del cine Nómada urbano; y el taller de trabajo internacional para académicos del arte Taipei a la deriva, copatrocinado por la Universidad Nacional de las Artes de Taipei.
Tales enfoques únicos al arte y la expresión cultural reflejan el espíritu de la bienal. Como el evento ya no tiene "fronteras", el público tiene una mayor oportunidad para involucrarse más con las artes dentro de un contexto social más expandido. Y, a pesar que la tecnología ha minimizado la necesidad del viaje físico, los artistas que vienen de esquinas geográficamente distantes del mundo pueden juntarse y reflexionar acerca de la globalización, a la vez que crean formas para lograr que el planeta sea un sitio mejor a través de las artes.
Adaptado del Taiwan Journal por Luis M. Chong L.