Taiwan Today

Durante el período comprendido del 24 de enero al 3 de marzo del presente año, la ciudad de Taipei, capital provisional de la República de China, fue sede, por espacio de más de un mes, de trece acontecimientos artísticos de reconocida calidad, los cuales se presentaron en el auditorium del Palacio Conmemorativo al Dr. Sun Yat-sen y en el Gimnasio Chunghwa, así como en la segunda y tercera ciudades más importantes de Taiwan: Kaohsiung y Taichung, en el Centro Cultural Chiang Kai-shek y en el auditorium Chung Hsing, respectivamente. Los espectáculos presentados y que merecieron el elogio y la aprobación del público asistente, que los premió con nutridos aplausos, fueron: la compañía de danza de Merce Cunningham y John Cage, de EE.UU.; el grupo de música de percusión "Kodo", de la isla de Sado; el cuarteto de cuerdas de Tokio, ambos del Japón; la orquesta de la Academia de Música Antigua, de Inglaterra; el Ballet de Washington; el grupo de mimo "Mummenschanz" de Suiza; la orquesta de Cámara Real de Suecia; la Compañía de Opera de Viena; el flautista suizo Aurele Nicolet; el citarista hindú Krishnamurti Sridhar; el celista coreano Chou Young-chang y la soprano Yi Man-chun, de la República de China. Merce Cunningham formó su compañía en 1953, presentando sus exquisitas obras formadas de múltiples componentes. Su estilo único, ha roto con las restricciones de la danza convencional estableciendo un estilo incomparable que expande y extiende los límites del arte. Mucha de la inspiración de Cunningham la ha obtenido del maestro y compositor John Cage, quien ha explorado en lo más profundo de la música y el drama, así como en el I-Chin y el Budismo. El grupo "Kodo" (ondekoza), está formado por un grupo de 15 jóvenes interesados en el arte tradicional musical del Japón, quienes se reunieron en la isla de Sado, habiendo hecho su impresionante debut en 1975 en Berlín, Alemania, en donde las ovaciones que recibieron después de su actuación en el Auditorio Sinfónico de dicha ciudad, se prolongaron por espacio de una hora. Su nombre significa "latido del corazón" y en sus actuaciones suelen emplear un enorme tambor de 700 libras. El cuarteto de cuerdas de Tokio ha sido aclamado internacionalmente como uno de los cuartetos de más prestigio en el mundo. Desde su fundación, en 1969, ha ofrecido cerca de 1500 conciertos en los cinco continentes, habiendo obtenido dos primeros premios en las competencias celebradas en Pasadena, California y en Munich, Alemania. La Academia de Música Antigua es la primera orquesta moderna que se organizó, siguiendo el modelo de las orquestas del siglo XVII, por lo que su repertorio suele incluir música de Bach, Handel y Purcell, además de las obras maestras de los grandes períodos musicales como el barroco, el rococó, así como también los períodos románticos y clásicos. El Ballet de Wáshington, compuesto por 26 miembros, fue creado en 1976 por Mary Day; en ese mismo año, fue invitado para formar parte del grupo como director asociado, el sobresaliente coreógrafo chino, Choo San Goh, de quien The New York Times expresó "Choo ha llegado a convertirse en uno de los coreógrafos más solicitados actualmente. El grupo de mimo "Mummenschanz", de Mummen que significa juego o diversión y Schanz, ocasión u oportunidad, ha roto las barreras de la pantomina tradicional, para crear una fantástica y moderna forma de expresión teatral, basada en parte, en la tradición antigua de las "máscaras", por lo que se ha llegado a convertir en uno de los principales grupos de mímos del mundo, debido a su lenguaje universal. La Orquesta de Cámara Real de Suecia, compuesta por 16 solistas, fue fundada en 1970 y su repertorio comprende desde obras barrocas del siglo XVIII hasta música contemporánea, siendo esta la primera vez que una orquesta escandinava se presenta en Taipei. Todas las ciudades suelen tener una rica tradición musical, pero ninguna puede superar la riqueza de la tradición musical de Viena, con músicos de la talla de Mozart, Beethoven, Schubert, Mahler, etc. "La viuda alegre" de Franz Lehar y "El Murciélago" de Johan Strauss son las dos operetas que la compañía de Opera de Viena presentó en Taipei acompañado por un grupo de 200 músicos: la Orquesta Sinfónica y el Coro Filarmónico de Taipei, haciendo de la presentación de estas dos joyas musicales, dos espectáculos realmente inolvidables. Aurele Nicolet, el flautista suizo, ha sido uno de los pocos solistas de este difícil instrumento, que han llegado a ser internacionalmente famosos durante más de 20 años. Su extraordinaria habilidad técnica y su sobresaliente talento musical le han hecho llegar a ocupar un lugar muy destacado en el mundo de la música, por lo que muchos compositores contemporáneos han dedicado y escrito sus obras, especialmente para él, quien lo mismo interpreta composiciones tanto del período clásico y barroco, como del moderno. Pocos músicos tienen la habilidad para tocar la cítara -un instrumento musical procedente de la antigua Afganistán -, como Krisnamurti Sridhar, a quien su madre le impartió su primera iniciación musical en la tradición "karmática", la cual perfeccionó con la tradición de Indostán. A los 14 años se unió al grupo orquestal de Ravi Shankar y a los 25, en el famoso festival "Kal-ke-Kalakar" de Bombay, obtuvo el título principal. El virtuosismo, pureza y espontaneidad con que desarrolla los clásicos temas ragas de la Indias, on enriquecidos aún más por la rara espiritualidad de su prodigiosos talento. El celista Cho Young-chang, nacido en Seúl, Corea, ofreció su primera actuación como solista, acompañado por la Orquesta Filarmónica de Seúl, a la edad de 12 años. Posteriormente ha ofrecido numerosos recitales, conciertos de cámara, así como conciertos, en las principales ciudades de Estados Unidos, Europa y Asia y ha sido primer celista del Conjunto de Brandemburgo. La soprano Yi Man-chun, quien actualmente vive en Italia, nació en Taipei. En 1976 se graduó en la Academia Santa Cecilia, en Roma y ha ganado varias famosas competencias vocales, obteniendo el primer premio en el festival Spoleto (1976), el segundo, en las competencia Bastianini, en Siena (1977) y en la competencia Verdi en Bolonia. Es bien conocida por su papel de Ciocio-San, de la ópera "Madame Buttefly" de Puccini que ha interpretado en los principales teatros de ópera europeos. Ha interpretado también el papel principal en "La Bohemia" de Puccini (1978). En Spoleto, así como en "Tosca" de Verdi, en Brasil (1982), en "Otelo" del mismo autor y en el mismo año, en Francia, así como también en varias óperas de Wagner, como "El oro del Rhin", "Sigfrido", etc. y últimamente en la Misa de Réquiem de Schuman.