Los conjuntos artísticos aborígenes de Taiwan fortalecen las raíces culturales y la identidad tribal en la isla, a través de la preservación de su arte y tradiciones.
Grandes progresos han ocurrido en Taiwan en las últimas décadas, especialmente en cuanto a la democratización política y la prosperidad económica. Esto ha creado un ambiente cultural pluralista, donde la literatura, las artes interpretativas y visuales se han arraigado y prosperado. El desarrollo artístico de Taiwan en las décadas de la post guerra se ha caracterizado por una búsqueda de la identidad de Taiwan, prestándose especial atención a la creación artística de la gente local, y la revitalización de las artes olvidadas o en peligro de desaparecer.
De este modo, muchos esfuerzos del Gobierno y el sector privado se han dirigido a salvaguardar el patrimonio cultural de las tribus aborígenes de Taiwan. Se trata de preservar esta herencia cultural rica y diversa mediante la promoción de eventos culturales, el desarrollo de industrias relevantes, la construcción y expansión de instalaciones para las artes, y otra serie de proyectos con este objetivo. Una gran parte de los aborígenes ya se han mezclado con los chinos han; sin embargo, en Taiwan hay catorce tribus aborígenes con culturas y dialectos diferentes —Amis, Paiwan, Puyuma, Bunun, Yami, Rukai, Saisiyat, Atayal, Tsou, Thao, Kavalán, Sediq, Taroko, y Sakisaya.
Grupos artísticos aborígenes
Los aborígenes de hoy practican sin cesar, con dignidad y humildad sus tradiciones, además, atesoran las canciones y danzas que les fueron traspasadas oralmente por sus antepasados. Ellos dedican tiempo y esfuerzos a la preservación de su acervo cultural, en especial la danza y el canto que acompañan a la mayoría de sus rituales, y en un mayor afán han llevado todo esto al teatro con la intención de dar a conocer a un público mayor su cultura aborigen. En este sentido, la creación del Grupo de Canto y Danza Aborígenes de Formosa en el año 1991, conocido localmente como Yuan Wu Tze, fue un significativo desarrollo. Desde entonces, otros grupos similares han aparecido en escena.
El Grupo de Canto y Danza Aborígenes de Formosa fue fundado con la ayuda de la etnóloga Hu Taili. Está formado por un conjunto de jóvenes aborígenes de diferentes tribus, quienes han revivido y reconstruido las danzas y canciones que han estado a punto de desaparecer, con la ayuda de antropólogos y ancianos expertos de las tribus, quienes participan y observan personalmente sus presentaciones, nutriéndolas de contenido auténtico y preciso, directamente de las fuentes más confiables.
Las canciones y danzas han sido transmitidas de generación en generación — y han sido llevadas a las tablas para reafirmar el espíritu original de los rituales aborígenes. Los miembros de los grupos artísticos aborígenes se caracterizan por su sentido de orgullo, derivado de la dignidad de su origen austronesio.
A través de la reafirmación de la belleza y el significado de la cultura aborigen taiwanesa, los grupos artísticos aborígenes mantienen vivas sus tradiciones. Las actuaciones están llenas de vitalidad y deleitan al público. Estos grupos se esmeran para que los espectadores tengan una mejor comprensión de la cultura aborigen, y para esto, enriquecen y amplían su experiencia en el teatro.
Restablecimiento de las canciones y danzas
Yuan Wu Tze o el Grupo de Canto y Danza Aborígenes de Formosa es una fusión alegre de jóvenes aborígenes, quienes llevan al escenario las canciones y danzas con el propósito de preservar la cultura aborigen de Taiwan. Durante los diecisiete años desde su creación, el grupo ha participado en festivales de arte y realizado cientos de espectáculos a través de Taiwan, Europa, Asia, y Estados Unidos, y ha ganado el reconocimiento internacional. Además, el grupo realiza talleres para estimular el interés de los jóvenes aborígenes en la danza tradicional, mediante el uso de la reinterpretación y la integración de elementos teatrales contemporáneos.
La misión principal de Yuan Wu Tze y los otros grupos artísticos de su tipo es revivir y reconstruir los rituales culturales de las tribus aborígenes taiwanesas para que estas tradiciones puedan continuar y traspasarse a otras generaciones, y darse a conocer al mundo moderno. Además, estos grupos desean cambiar la percepción del público sobre la danza aborigen. Estas danzas no son solamente un espectáculo turístico, sino una demostración con un profundo significado espiritual y social.
Estas canciones y danzas tienen su origen en épocas remotas y han sido conservadas hasta hoy, gracias a los ancianos de las tribus quienes las han transmitido a los más jóvenes. Los grupos artísticos los han adaptado a los escenarios, guardando su esencia y preservando el espíritu original de los rituales y ceremonias aborígenes. En sí mismas son tradiciones, que han sido traspasadas de forma oral por falta de un lenguaje escrito. Los grupos artísticos aborígenes se esfuerzan por protegerlas y atesorarlas, porque son una parte intrínseca del acervo cultural aborigen. Sin duda, estos espectáculos ayudan al público a comprender y apreciar la rica diversidad cultural de cada una de las tribus aborígenes de Taiwan.
Los cantos y danzas autóctonos llaman la atención del público y enorgullecen al pueblo de Taiwan. Estos han sido llevados a la escena teatral con una finalidad más allá de la creatividad y la expresión artísticas. Son un esfuerzo para crear una base de conocimientos sobre los aborígenes. El canto de los aborígenes simboliza la parte subjetiva, aquella voz interior que fortalece su identidad, y la danza substituye el inexistente lenguaje escrito, que narra la historia y transmite la sabiduría intrínseca de los primeros pobladores.
La trayectoria ha sido un proceso de aprendizaje, cuyo resultado ha sido el restablecimiento de canciones y danzas, que estaban a punto de extinción, y su consiguiente transformación en un espectáculo para los sentidos. Estas agrupaciones han ayudado a mejorar la posición de los aborígenes en la sociedad taiwanesa, y se han ganado los aplausos en Taiwan por su gran contribución a la preservación de esta importante parte de la cultura taiwanesa.
De la vida real al escenario
En el caso de Yuan Wu Tze, cada producción se basa en la observación prolongada y la participación activa de los ancianos de cada tribu, y sus integrantes van a las diferentes aldeas para estudiar sus ritos. La duración de cada visita a una aldea es de aproximadamente 10 días porque no desean interrumpir la vida tribal ni las tradiciones de los aborígenes. Debido a la gran diversidad de dialectos, uno de los mayores retos para el grupo es superar la barrera del idioma. Es una tarea muy difícil aprender los dialectos, y mucho más familiarizarse con las diversas maneras de cantar de las tribus.
Más allá de la danza, la música aborigen está íntimamente conectada con casi todos los aspectos de la vida tribal, desde las tareas diarias hasta los ritos religiosos. Las canciones y danzas se inspiran en las cosechas, las tareas cotidianas, el amor y las leyendas tribales.
En algunos casos, el repertorio del grupo presenta elementos de dialectos antiguos bien preservados, cuyo significado ya no es totalmente comprensible. La obra “Esperando por la elaboración del vino” ofrece al público un vistazo a la vida cotidiana de los aborígenes. El “Ritual del océano” es una representación de las creencias aborígenes. Una producción muy aclamada y la primera del grupo, “La Leyenda de la montaña y el mar”, trata principalmente sobre el ritual Mayasvi, de la Aldea Tufuya de la Tribu Tsou, que vivían en la profundidad de las montañas. Asimismo, la ceremonia del festival primaveral, Ilisin, de la costera tribu Amis, abarca una serie de vistosos ritos.
Otra obra del grupo que causó impacto fue “Recuerdos de la Montaña Azalea”, donde todo el espectáculo gira sobre la vida de una sola persona, Uyongu Yatauyungana, un músico, educador y político de la tribu Tsou, quien hoy día mucha gente considera un héroe. Esta obra se caracteriza también por el uso de música de otras culturas. Es una exhibición maravillosa donde se entremezclan la música tradicional de una tribu aborigen con las composiciones de uno de sus miembros, y coloca la historia narrada en un contexto histórico más reciente.
La danza y la música son quizás el patrimonio más rico de los pueblos aborígenes de Taiwan. Estas danzas folclóricas, que se realizan en las ceremonias y rituales ordinarios, consisten de movimientos corporales, pasos armoniosos y pisadas vigorosas, realizados al unísono y acompañados por un coro melódico y polifónico. Además, los atuendos de colores vibrantes que llevan los bailarines, con pequeñas campanas y otros adornos metálicos prendidos a las piezas, o tobilleras decorativas con cascabeles, que suenan y tintinean, agregan un toque festivo al espectáculo. Por lo general, los instrumentos musicales aborígenes son tambores, instrumentos de una sola cuerda, instrumentos de viento de madera y otros de percusión. La experiencia puede ser singular. El acompañamiento musical puede incorporar instrumentos tradicionales aborígenes taiwaneses, tales como el birimbao utilizado por los Atayal, la flauta de nariz de doble caramillo de los Paiwan, la marimba, o se entonan los cantos románticos de los Puyuma, o el coro ortofónico de los Bunun —que combinados con los coloridos atuendos de cada tribu, enfatizan el sentido artístico de las presentaciones.
Tradición y teatro
Durante el transcurso de muchos años de duro trabajo, el grupo Yuan Wu Tze ha llevado la batuta de la rica tradición ceremonial de canto y danza. Igualmente, el grupo ha logrado un nombre en el mundo de las artes escénicas de Taiwan. Yuan Wu Tze ha logrado elevar el nivel y la calidad de las artes escénicas aborígenes.
En vista de que las obras de Yuan Wu Tze son parte de la cultura real, que generalmente se desarrolla en un ambiente natural, se han visto en la necesidad de fortalecer su estilo de actuación, el contenido y el montaje para llevarlo al teatro profesional. Los miembros del grupo no sólo se dedican a la parte étnica a la hora de cantar y danzar ante un público, sino que toman en consideración los elementos teatrales y la dirección profesional de todo el espectáculo. Los avances en estos aspectos han hecho posible los altos estándares del grupo en el campo de las artes escénicas. Han recibido el elogio del público local e internacional por ser pioneros de una rama creativa del teatro taiwanés.
En Taiwan, está tomando forma un nuevo teatro moderno aborigen, que no sólo sigue las tendencias teatrales internacionales, sino que incita al desarrollo de las tribus e influye en la estructura cultural multiétnica de la sociedad taiwanesa. Sin dudas, estos grupos artísticos aborígenes desempeñan un papel importante en la cultura contemporánea taiwanesa.
Ciertamente, los aborígenes de Taiwan poseen una profunda intuición respecto a los sentimientos humanos, tales como el poder, la muerte, el amor y el miedo, que son las fuentes de inspiración para la literatura, el drama, la música y otras formas artísticas. Estas agrupaciones no sólo cumplen la función de preservar la cultura aborigen taiwanesa, sino que son medios para dar a conocer a su gente. Esparcidos por todo Taiwan, las voces de los aborígenes retumban. Con valentía y sinceridad, ellos disfrutan del canto y la danza tradicional. Sin lugar a dudas, hay una belleza profunda en el ritmo fuerte y animado de su música, que trasciende el alma de sus antepasados.