La extraordinaria exposión de tradicionales arreglos florales chinos realizada en el Museo Nacional de Historia de Taipei, del 24 de marzo al 9 de abril del presente año, ofreció no solamente un ambiente grato a la vista sino que hizo revivir también a los visitantes la herencia casi olvidada de este bello arte.
Esta exposición, la primera en su género desde la dinastía Tang (618-907), se desarrolló de forma elegante, viva y precisa. Además de presentar 50 de los arreglos flores clásicos chinos más representativos, adaptados de los pergaminos de pinturas antiguas, presentó también volúmenes e ilustraciones históricos relacionados con documentos sobre el desarrollo del arte Ikebana en China desde el período de las Seis Dinastías (420-589) hasta la dinastía Ching (1644-1911).
Para demostrar que los antiguos chinos consideraban los arreglos florales como parte de su vida diaria, cada arreglo fue hecho con esmero, creando un escenario y un ambiente con sabor a dinastías. Los diseños realmente hicieron evocar una suave nostalgia entre los visitantes.
La organización que patrocinó la presentación es el Club Jardín y de Arte Femenino de la República de China, dirigido por la señora Metsung Tung, esposa del entonces, presidente del Consejo para el Desarrollo y Planificación Económica, Yu Kuo-hwa.
Durante una conferencia de prensa previa a la inauguración de la exposición, la señora Tung expresó que la idea de organizar este evento empezó hace 12 años cuando ella y la señora Yu Hui-ching, esposa del entonces Primer Ministro Sun Yun-suan, visitaron la exposición Ikebana del Japón. El artista japonés Ikebana les dijo que el arte de los arreglos florales se originó en China y se extendió hasta el Japón en el siglo IX.
Después de su regreso a Taipei, sintieron un impulso por el entendimiento y la renovación del arte tradicional Ikebana chino (cha hua, o arreglos florales). Por lo tanto, fundaron dicho club para estudiar y promover cualquier otro tipo de arte folkórico chino. Dicha exposición es uno de los frutos de los esfuerzos de ese club.
De acuerdo con Huang Yun-chuan, destacado intelectual en dicho campo, el Ikebana chino podría remontarse a las Seis Dinastías y fue inspirado por la práctica budista de colocar floreros ante las imágenes budistas. Con la propagación del Budismo, se extendió el arte de los arreglos florales y atravesó grandes cambio en su desarrollo. Sin embargo, se mantuvo principalmente como una observancia religiosa y su estilo refleja también una gran influencia religiosa. El ejemplo más antiguo de arreglos florales chinos que se encuentra actualmente en la colección del museo británico, fue creado durante este período.
Los arreglos florales chinos tuvieron su origen durante las dinastías Sui (589-618) y Tang. La sociedad de la dinastía Tang, caracterizada por su prosperidad económica y la propagación del conocimiento, le concedió a los arreglos florales una creciente y rápida popularidad. Por lo tanto, durante este período, el Ikebana transcendió una gran influencia religiosa, llegando a alcanzar el nivel de un arte independiente. El arte se expandió aún más; las floristerías crecieron rápidamente y una innumerable variedad de flores fueron dispuestas delicadamente para decorar la Corte Imperial, las oficinas públicas, las casas de diversión y las casas de los nobles y prósperos comerciantes. Espléndidos colores y magníficos estilos predominaron en los arreglos durante el período Tang.
A pesar de la inestabilidad política, del período que siguió al de las Cinco Dinastías (907-960) fue tesigo aún del creciente interés por el Ikebana. Dentro de los fieles promotores de dicho período se encontraba el Emperador Li Yu (Li Hou Chu). El Emperador Li, quien era conocido también por sus poemas románticos, llevó a cabo en la Corte cada año, lujosas exhibiciones y concursos Ikebana, los cuales fueron considerados como los primeros de su clase en la historia china.
La dinastía Sung (960-1279) fue la época de oro del Ikebana chino. Complementado por el extraordinario desarrollo de la pintura, la caligrafía y la literatura durante ese tiempo, el Ikebana se volvió más sofisticado y más refinado. Con la promoción de la intelectualidad, el arte llegó también a ponerse de moda dentro de los hombres de letras y aún entre la gente común. El arte Ikebana era considerada, entonces, como una de las cuatro "artes de la vida" junto con la pintura, la quema de incienso y la preparación del té. Los arreglos de la Dinastía Sung presentaban un acercamiento subjetivo y enfatizaban la expresión del sentido de la belleza y del sentimiento, propios del arreglista. Colores suaves y toques poéticos reemplazaron la brillantez y el lujo del período Tang.
El Ikebana en la Dinastía Yuan (1279-1368) se mantuvo generalmente dentro de la esfera de presentación de la dinastía Sung. Sin embargo, la literatura tan popular de la dinastía Yuan, especialmente los versos rimados, despertaron la imaginación y creatividad de los artistas del Ikebana. Los arreglos al "estilo expresionista" original de la Dinastía Sung fueron perfeccionados y alcanzaron la categoría de escuela.
El Ikebana chino alcanzó su cúspide durante la Dinastía Ming (1368-1644). No solamente ganó una enorme popularidad sino que también alcanzó una refinada artesanía que muy difícilmente podrá ser superada. Durante esta época, fue publicado un gran número de tratados y volúmenes sobre arreglos y disposiciones florales, dentro de ellos. El Pingshih, escrito por Yuan Hung-tao, uno de los miembros principales del círculo literario y florista famoso durante el período Ming. El libro sobre arreglos florales en floreros fue muy apreciado en el Japón, existiendo también en dicho país una Escuela de Ikebana Yuan. □